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Marah |
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Dentro de los patrones del rock clásico americano, Marah se mueven en coordenadas eléctricas y acústicas, tejiendo una maraña sonora rica en matices y elementos tradicionales pero mezclados con un nervio más propio del punk que del folk. En un simple esbozo podríamos hablar de un cruce entre Dylan, los Rolling Stones y la energía de los Clash.
Steve Earle se obsesiona con ellos, los ficha para su sello, y acto seguido graban "Kids In Philly", su primera obra maestra. Son inclasificables, un grupo de Rock con toques roots pero con la energía de una banda de Punk.
Su fama de gran grupo de directo corre de boca en boca, sus fans matarían por ellos. El mismísimo Bruce Springsteen los reconoce en las primeras filas de uno de sus conciertos y les invita a compartir escenario semanas después en el Giant Stadium de New Jersey frente a 55.000 personas.
Y su vida sigue, dejándose la piel en cada show. Una de esas noches, son ellos los que invitan a subir a un tipo al escenario a tocar la batería: es su padre, a quien acaban de conocer por primera vez.
The Jayhawks se los llevan de gira, Steve Earle sigue apostando por ellos y por primera vez les ofrecen algo de dinero y un productor, Owen Morris, famoso por su trabajo con Oasis.
El resultado es el controvertido "Float Away With The Friday Night Gods", cuyo sonido se asemeja más a Garbage que a Wilco. Pese a ser un buen disco, los fans y la crítica no aceptan el cambio y despedazan el disco con tal virulencia que casi acaban con su carrera.
La historia de Marah es la historia de dos hermanos: Dave y Serge Bielanko, naturales de Filadelfia, cuyo destino parece decididamente encaminado a recuperar la fe perdida en el rock´n´roll. De hecho los hermanos Bielanko llevan cerca de diez años construyéndose una ejemplar carrera a base de ofrecer conciertos memorables. Todo empezó tras la publicación de su primer disco "Let's Cut The Crap...", un álbum casi acústico repleto de grandes canciones bañadas en fuego, sudor y alcohol, que suscitó un enorme revuelo. No faltaron las inevitables comparaciones sobre aquel álbum primerizo, pero lo más importante es que atrajeron la atención de Steve Earle quien no dudó en ficharlos para su sello iniciando una singladura deslumbrante. Con dicho sello grabaron "Kids in Philly"(2000), su primera obra maestra que la prensa especializada saludó con entusiasmo. Nuevamente les llovieron las comparaciones: Replacements, Sprinsteen, Stones, Clash,.. Para su siguiente disco, "Float Away With The Friday Night Gods" (2002) la banda se alejó de Philadelphia para recalar en los verdes paisajes de Irlande y Gales con el objeto de grabar bajo los auspicios de Owen Morris, responsable de algunos de los discos de The Verve y Oasis y cuyos resultados sembraron ciertas dudas sobre el grupo pues dejaba de lado su sonido habitual acercándose mas a Garbage que a Wilco. Los fans y la crítica no aceptaron de buen grado el cambio propuesto por el grupo y machacaron sin piedad el disco situándolos al borde del KO. Su respuesta no se hizo esperar editando "20.000 Streets Under The Sky", su segunda obra maestra, un disco con tanta vida y matices, que no deja de asombrar tras cada escucha. MARAH encuentran lo que buscaban, o, quizás, necesitaban. De nuevo grabado en Philadelphia, "20.000 Streets" es sobre todo un disco independiente en el más estricto sentido de la palabra, y con un concepto mucho más cinematográfico que sus anteriores trabajos (quizá porque su entorno y sus protagonistas vuelven a ser identificables, o porque recuperan el sonido local) que revela como ningún otro los inicios de Marah y sus influencias (Lou Reed, Springsteen, Ramones, Ronettes, Dylan, Marvin Gaye). Tras recuperar el crédito perdido Marah vuelven a hacer gala de su insaciable necesidad de seguir contando cosas y graban un nuevo disco y quinto hasta la fecha:"If You Didn't Laugh, You'd Cry". Con él vuelven a hacer diana seduciendo de nuevo a la crítica especializada y demostrando el crecimiento imparable del grupo. Grabado completamente en directo y utilizando como máximo tres tomas por canción Marah demuestran que poseen alma y talento a partes iguales además de reunir la fuerza y pasión necesarias para seguir sosteniendo con orgullo la antorcha del rock and roll. El disco reúne todas y cada una de las mejores cualidades del grupo: sus himnos lujuriosos y borrachos, canciones de honestidad brutal y brillantes textos tragicómicos. Todo acompañado, por supuesto, de sus maravillosos estribillos y melodías. Y si bien es cierto que a estas alturas Marah suenan ya a Marah, es decir, a grupo de rock con toques rootsy y energía de una banda de punk, si hubiera que buscar alguna referencia externa para situar su nuevo trabajo sería una imaginaria línea que uniría a los Stones, Faces, Bob Dylan y Paul Westerberg.
Su disco "Sooner or later in Spain",constituye un documento sonoro y visual inigualable que muestra la intensidad que imprime esta banda a sus actuaciones en directo. Directos inapelables capaces de seducir a gente como el mismísimo Nick Hornby quien proclamó que su directo era uno de los cinco mejores que había visto nunca, o llamar la atención de artistas de la talla de Bruce Springsteen o The Jayhawks. Si el primero fue capaz de reconocerlos en uno de sus conciertos e invitarles a compartir escenario en New Jersey frente a 55.000 personas, los segundos no dudaron en llevarlos consigo de gira. Es lo menos que se puede hacer con unos tipos que siguen dejándose la piel en cada show alimentando el espíritu del viejo rock´nroll con nuevos bríos. Su último disco hasta la fecha "Angels of destruction" constituye un peldaño más en la carrera de fondo que los de Filadelfia se han propuesto cubrir.
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